martin krusche
art under net conditions
kunst unter bedingungen der vernetzung

„Next Code“ (Neue Räume in alten Zonen)

projekt-website: www.van.at/howl/cyb/gld/
dieses arbeitspapier unterliegt dem copyright!
konzept-version v. 10.11.2005

Konzept

Gleisdorf: „Next Code“ (Neue Räume in alten Zonen)
Martin Krusche und die Crew in einer Station des Genres „art under net conditions“

Vom Alltag auf die Reflexionsebene. Von dieser Metazone hinüber auf das Kunstfeld. Von dort zurück in den Alltag der Menschen. Und mit einem interdisziplinären Team:

auftragen • einschreiben • durchsickern
(Bildende Kunst, Medienapplikationen, Performance, Film, Literatur, Architektur)

•) Basis
+) Ereignisort: Gleisdorf (Oststeiermark) / Stadtzentrum
+) Projektträger: kultur.at - verein für medienkultur
+) Modi und Techniken: ergeben sich aus den Kompetenzen der eingeladenen AkteurInnen

•) Ausgangspunkt
In „Next Code“ soll für einen festgelegten Zeitraum „Die Außenhaut der Innenstadt“ überschrieben werden. Rewriting im öffentlichen Raum, großflächiges Aufschreiben und Einschreiben, verknüpft mit einer Reihe von Aktionen im öffentlichen Raum und in Geschäftslokalen.
Außerdem vom Realraum in den „Virtuellen Raum“ verzweigt, in das Internet ausgestülpt. Das Projekt ist kein ausschließlich von außen anzubringendes Vorhaben, ich komme den exogenen Impulsen mit einigen Prozessen „von innen“ entgegen ... in Kooperation mit exponierten Personen der Stadt.

•) Das Setting
+) Diese Station hat einen realen Ort. Gleisdorf in der Oststeiermark. Eine Zone abseits des traditionellen Landeszentrums.
+) An diesem Ort ist von uns ein spezielles Terrain bestimmt worden. Der Kern jenes historischen Stadtzentrums, das inzwischen einen Großteil seiner Agenda an die „Neuen Zentren“ außerhalb der Innenstadt abgeben mußte.
+) Krusche hat zwei Kreise initiiert:
a) eine lokale Lobby von relevanten Personen des Gemeinwesens und
b) eine exogene Crew von Kunstschaffenden aus verschiedenen Genres
+) In und mit beiden Kreisen wird auf das Projekt „Next Code“ schon hingearbeitet, das Ereignis im kommenden Herbst soll aus kohärenten Prozessen heraus in die Stadt getragen werden und dort verankert sein (Vorlauf & Nachhaltigkeit)
+) Wir greifen auf Fassaden und Schaufenster zu, wir bespielen den Platz und greifen stellenweise in bestehende Innenräume über.

•) Das Ereignis
Arbeit an der Außenhaut der Innenstadt, das meint unseren Zugriff auf ein möglichst geschlossenes Ensemble der Häuser auf dem Gleisdorfer Florianiplatz. Zugriff vor allem auf Teile der Schaufenster. Zugriff auch auf Teile der Fassaden.
Mit machfeld, SPLITTERWERK und Jörg Vogeltanz bereite ich Eingriffe an dieser Oberfläche der Innenstadt vor. Ergänzt um Interventionen der Gleisdorfer Designerin Barbara Baumgartner.
Mit Mihael Milunovic, Mirjana Peitler und Christian Reiser bereite ich aktionsbezogene Beiträge vor. Es wird dabei zu Mischformen, weiteren Verzweigungen kommen.
Zum Einbezug einer komplementären Arbeitsebene werden Unternehmen vor Ort eingeladen, sich den Themenstellungen anzuschließen und in ihren Häusern Beiträge zu realisieren.

•) Intention
Gleisdorf ist, wie viele Städte, polyzentrisch geworden. Das historische Zentrum mußte etliche seiner Agenda an neue Zentren der nahen Umgebung abgeben. Die Krisis ist da, an der Katharsis wird gearbeitet ;-))) Wie und wodurch gelingen die Transformationen, um in der nächsten gegenwart anzukommen?
Ich verstehe das „Raunen in der Stadt“ als eine Art autopoietischer Erzählung. Betroffene und Befugte äußern sich über Status quo und Zielsetzungen, der Chor von Konsens und Dissens ist teils beschreibbar, nachvollziehbar, also nachzeichenbar.
Ich verstehe die interaktiven Prozesse, zu denen sich Kunstschaffende verschiedener Genres einfinden können, als eine Art poetischer Erzählung, die teils selbstreflexiv, teils offensiv mit neuen Wegen spielend, auf vorgefundene Realität eingeht, antwortet oder sie konterkariert.
Meine Auffassung von „art under net conditions“ legt nahe, solche Prozesse temporär zusammenzuführen, zu verknüpfen. Um in einem kontrastreichen Mix von Kompetenzen und Verfahrensweisen gleichermaßen dem Gemeinwesen Impulse zu geben und auf dem Kunstfeld neue Schritte zu gehen.
Im Rahmen des langfristigen Netzkulturprojektes „the long distance howl“, das im Realraum und im Internet gleichbedeutend konstituiert ist, will ich dieses Vorhaben für den Herbst 2006 voranbringen,
+) um einige meiner Thesen zur „neuen Mediensituation“ in der aktuellen Orientierung an den Thesen von SPLITTERWERK zu erproben und
+) das mit der interdisziplinären Crew in eine gemischte Praxis übersetzen
+) um so an einem konkreten Ort realer sozialer Begegnung diese Praxen zu überprüfen,
+) auf daß die Stadt aus diesem Prozeß Nutzen ziehen kann und meine / unsere Arbeit sich auf weitere Klarheiten stützen wird.

•) Hintergrundfolien
In der Beilage zu diesem Papier, aber auch im Internet finden Sie folgende erläuternde Texte:
+) Was ist Code? (Next Code: Zur Klärung) / Kleine Begriffsklärung
www.van.at/howl/cyb/gld/set01/input02.htm
+) Aufschreiben und Einschreiben (Next Code ... Notizen zum Hintergrund) / Wo die Arbeit von M. Krusche und SPLITTERWERK sich berührt.
www.van.at/howl/cyb/gld/set01/input01.htm
+) Teamwork (Next Code: Die Praxis des Kontrastes) / Warum so eine Besetzung?
www.van.at/howl/cyb/gld/set01/input03.htm
+) Neue Räume (Next Code: Zum Hintergrund des Vorhabens)
www.van.at/howl/cyb/gld/set01/input04.htm

•) Work in Progress
Debatten, Diskurse, Praxis ... Die Veranstaltung im Herbst 2006 wird durch einen ganzjährigen Vorlauf herbeigeführt. Zur Dokumentation dieses Prozesses, aber auch als Orientierungshilfe für jene, die nur sporadisch andocken, führe ich dieses
Logbuch: www.van.at/howl/cyb/gld/log.htm

Der gesamte Prozeß ergibt sich aus webgestütztem Teleworking und realen Treffen. Die Treffen sind teils informeller Natur, teils für einen größeren Personenkreis formell vorbereitet. Sie werden dokumentiert und mit Feebackschleifen versehen. Außerdem lade ich alle Beteiligten immer wieder zu kleinen künstlerischen Ereignissen ein, damit sie sich mit den verschiedenen Verfahrensweisen vertraut machen können. Nicht nur auf der Ebene der Rezeption. Es geht auch um aktive Teilnahme.

•) Den „externen Kreis“ formieren
+) machfeld (Medienkunst-Duo) www.machfeld.net/
+) Milunovic Mihael (Aktionskünstler) www.kultur.at/see/mihael/
+) Peitler Mirjana (Kunsthistorikerin) www.kultur.at/see/mika/
+) Reiser Christian (Dokumentarfilmer)
+) SPLITTERWERK (Architektur-Kollektiv) www.splitterwerk.at/
+) Vogeltanz Jörg (Graphic Novellist) www.vogeltanz.at/ www.prequel.at

•) Den „internen Kreis“ formieren
+) Baumgartner Barbara (Designerin)
+) Felgitsch Hannes (Coach), “sennaH Training & Consulting”: www.sennah.com/
+) Klauber Jörg (Grafik-Designer)
+) Kurtz Georg (Arzt)
+) Lichtenegger Ilse (Kunsthistorikerin)
+) Mayr Richard (Unternehmer), „Stadtapotheke“: www.apotheke-mayr.com/
+) Orthaber Gerhard (Unternehmer), „Tupperware“: www.van.at/howl/junction/ex/set01/page09.htm
+) Ruprecht Adi (Gärtner), „Blumen Ruprecht“: www.blumen-ruprecht.com/
+) Stark Christoph (Bürgermeister) www.christoph-stark.at/
+) Tändl Josef (Direktor), „Volksbank“: www.weiz.volksbank.at/
+) Turk Andreas (Ingenieur), “Ingenos“: www.ingenos.at/

Martin Krusche
fone: 0699 / 10-77-49-56
mail: der.krusche@kultur.at